李新宇:我看当下诗坛

 李新宇:我看当下诗坛

——《木铎心声诗丛》总序

南开大学文学院  李新宇

对于当下中国诗坛，许多人都颇为不满。

有人说，当下的诗人，除了吟风弄月拈花草，除了哼哼唧唧呕酸水，还能做些什么？这话未免过于苛刻，却也透露出诗坛实际的问题，而且证明社会对诗人仍然有所期待。其实，早在十几年前，作家张炜就曾发出这样的质问：“诗人，你为什么还不愤怒？”它所表现的，也是对诗人的一份期待。单是苛求诗人固然未必恰当，但既为诗人，就无法逃避社会的评判和期待。

又有人说，这是一个缺少诗歌的年代。尽管诗歌的园地越来越大，甚至大到一望无际；尽管植物越来越多，越来越密，却实在是难见杰作。官用或商用的唱诗者不必说，即便一般诗人，也的确并不光彩。因为似乎只有一些类似于伤风感冒的小感触，或者春情发动之类的小躁动，可以显示诗人的才华；一旦写到大处，舌头就似乎只剩了半个。这是普遍现象，虽然大家彼此彼此，五十步不必笑百步，但作为一代诗歌，缺陷却非常明显。

三十年前，孙绍振先生评论朦胧诗，指出的特征之一是“不屑于做时代的传声筒”，而当下的诗歌，却实在是无力做时代的传声筒。考察今日诗歌园地，给人的感觉就像洪水过后的涝洼盐碱地，树木自然很难见到，野草也又细又黄又纤弱，再不见那长剑般的叶子。

    这当然不能只是责怪诗人。作家怎样？批评家怎样？学者、教授们怎样？这已经无需回答。所以，如果要责怪诗人，只能责怪他们缺少应有，责怪他们像我们一样可悲可叹。一切事物的生长都需要相应的土壤和气候条件，而且大多可以操控。我是学过一点儿农作物种子提纯和杂交技术的，懂得选优和选劣对一个品种的重要性。也在菜农、花农那里懂得了对植物的控制，比如矮桩素的使用，比如种大棚菜，通过对阳光或水分的限制和给予，都会生产出不同质地的产品。

在这个特别的年代，诗人如何能够逃脱生活的挤压和诱引？在种种挤压和诱引之下，胸腔不适，歌喉不畅，底气不足，脚步不稳，都是必然的，又如何能够悠然吟唱或放声歌哭？

从另一方面说，在我们这个时代，诗人成功很难。遥想古代诗人，他们实在太容易了。“床前明月光，疑是地上霜。”这样的句子也能被广泛传诵。现在有不少孩子能诌出类似的句子吧，可是有谁会去传诵？当大家都不会造句的时候，有人说出一个句子，就是天才；当大多数人不会写字的时候，有人把感想写下来，就是奇迹。而在今天，不仅大家都会写字，而且大家都会写诗，要在诗界引人注目，就没有李白、杜甫的时代那么容易了。

尤其是在网络时代，看上去似乎发表和传播都已经不成问题——任何人都可以把自己的作品贴到网上。但众所周知，一首诗贴到网上，就像一根针投入大海。自己当然可以在那里盯着，可是如何保证让大家都来关注呢？说到底，还需要它本身不同寻常。怎样才能不同寻常，当然不只取决于技巧，也不只取决于题材，而是需要诗人的思想能力和审美境界。而思想能力和审美境界，又需要种种资源滋养。而这资源，又恰恰不是可以轻易获得的。

带着对当下诗坛的种种疑虑读“木铎心声诗丛”，让我感到高兴的是，从中读到了一些让我兴奋甚至惊喜的作品。在这里，有一般的自然与人性美的歌咏，也有灵魂的揭示和现实的追问。不满足于表现平庸琐事，不满足于无病呻吟，面对现实，揭示生活的沉重和精神的不同状态，显示了诗人对生活的敏感和对时代问题的准确把握。一些作品在沉重和尖锐中显示了深度和力度。当然，作为丛书，作者年龄不同，经验和阅历各异，对诗的理解和追求也不会一致，诗的水平必然参差不齐。但我要说：这里的确有好诗。

丛书主编赵遁（逸之）嘱我为丛书作序。我没理由推辞，又无力全面评价，只好拉杂写下这些话，还望作者、编者和读者原谅。

【木铎心声诗丛简介】

    丛书包括赵遁《隐匿角落里的嚎叫花朵》、拜雪《王的名字叫拜雪》、从林《风回故乡》、马丽《宽恕》、柳思《渡》、海叶《叙说或场景》、御风《另一种色彩》、丛戎《我为诗醉》、向北《旷野的骆驼皮》九位诗人的九部诗集。2011年4月由中西书局出版。

    木铎，是木舌铜铃。古人文事奋木铎，武事奋金铎，巡行振鸣以警示民众。诗歌是诗人的心声，也是时代的心声。木铎心声取意本丛诗歌能如木铎一般发出时代诗人的心声，礼赞社会之美，讥刺时代之病，作纯净人性之讴歌，为明媚希望之呐喊。

    这九部诗集内容涉及诗人对爱情与友谊、远游与乡思、灾难与拯救、欲望与精神、城市与乡村、理想与现实等等人生与人性种种层面的沉思，表达了他们对阴郁、罪恶、丑陋、无常的厌弃与反感，对明媚、乐观、美好、恒久的歌颂与向往。诗行大都纯净自然，作风无不朴实无华。这些诗人有教师、编辑、工人、军人、职员等，都是社会一线的普通劳动者和普通公民，他们虽非名家，然而却因为最扎实、最朴素、最泥泞的生活铸就出剔透、滚烫的诗行。